„Polo G“ siekia šlovės muziejaus, tačiau savo sąlygomis



„Polo G“ keičia savo trečiojo studijinio albumo „Šlovės muziejaus“ pozicijas.

Daugeliui menininkų, išleidžiančių debiutinį albumą, antrakursių nuosmukis visada kelia grėsmę. Tačiau trečiasis albumas taip pat nėra visiškai dėjimas, ypač tiems, kuriems pavyksta antruoju bandymu. Draugų ratas didėja, gerbėjai aistringesni, o perfrazuojant De La Soul, statymas yra daug didesnis. Čikagos reperisPolo Gtokioje padėtyje atsiduria trečiajame savo studijiniame albume Šlovės salė , pasirodys šiandien (birželio 11 d.).



Jei tai nebuvo akivaizdu iš pavadinimo, 22-ejų futbolininkas daro geriausią įspūdį apie Babe Ruth ir išlaiko savo smūgį. Netgi tokiam jaunam atlikėjui – turinčiam du albumus ir gebančiam atlikti nuožmią laisvą stilių vos už cento – tai rizikingas pasiūlymas. Šlovės salė ar ne namų bėgimas, kaip rodo pavadinimas. Tai tvirtas, o kartais netolygus darbas, kuris Polo tampa naujosios mokyklos lyderiu.







Šlovės salė yra geriausia, kai užfiksuoja tarp pasaulių besiblaškantį žmogų. Kaip ir daugelis reperių, kurie karjeros pradžioje siekia neįsivaizduojamų aukštumų, G nori išplėsti savo teritoriją, tvirtai laikydamas savo senąjį pasaulį. Dėl tokio didelio laidų balansavimo trečiasis albumas gali būti labai patrauklus. Matome, kaip kažkas stengiasi tapti nauju žmogumi realiu laiku, nepamirštant, kas jie buvo. Arba kartais – kas, jų manymu, vis dar yra.





Susijęs vaizdo įrašas

„Rapstar“ (balandžio mėn. užėmė 1 vietą) ir „Bloody Canvass“ meistriškai pabrėžia šį sugretinimą. Pirmoji tiesiogiai nurodo Taurusą Bartlettą, kuriam trūksta senojo savęs ir kovoja su kita garsumo puse. Pastarasis yra pasakojimas apie smurtą Čikagoje, užpildytas smulkmenomis, pavyzdžiui, kas dalyvavo, kas rėkė ir kaip aidėjo padangos ūžesys. Polo puikiai išnaudoja savo intensyvų pristatymą, aprašydamas tragedijas, kurias senas matė augdamas Vėjų mieste.

Tačiau gimdymas nėra priekyje, jo balse jaučiamas tikras skausmas, o emocijos rėžia ausis kaip karštas peilis per sviestą. Netgi pinigai, kurie, kai kurie sako, yra geriausias skausmą malšinantis vaistas, negali nutildyti balsų ar užtemdyti traumuojančios praeities vizijas. Polo yra dėkingas už sėkmę, tačiau jo išgyvenusioji gailisi.





Polo muzika yra apie gyvenimą su jo visai netolimos praeities vaiduokliais. Šlovės salė neglamorizuoja ir neromantizuoja savo senojo gyvenimo Čikagoje. Kiekviena daina, tiesiogiai ar netiesiogiai, sako, kad Polo yra jo aplinkos produktas, geriau ar blogiau. Nesvarbu, ar tai jo santykiai su moterimis, draugais, šeima, miestu ar net muzika, visa tai siejasi su gimtuoju miestu.



Jis sujungia visas šias gijas Epidemijoje, kuri atrodo kaip laisvos struktūros sąmonės srautas. Jis pažada savo mažamečiui sūnui, kad baigė eiti į gatves, išreiškia savo nuovargį dalyvaudamas laidotuvėse, bet taip pat praneša, kad ruošiasi pjaustyti ir purkšti, kad jų nebeliktų.

Vis dėlto nė vienas iš mūsų neturėtų bijoti, kad Polo gali pasirodyti vakaro žiniose. Vidinis konfliktas, rodomas visame albume, jaučiasi taip, tarsi kažkas, kenčiantis nuo PTSD, tik randa sveiką būdą susidoroti. Kaip ir bet kuris terapijos seansas, geriausia padėti ant stalo visus jausmus, kad ir kokie netvarkingi ar prieštaringi jie atrodytų. Šlovės salė siūlo dideles dozes introspekcinių akimirkų, kurios iškelia G jautrumą ir niuansus priešakyje.



Sakė, G neprašo gailesčio vakarėlio ir Šlovės salė nėra perpildytas nuoskaudų. Polo siekia įrodyti, kad gali gražiai žaisti su kitais, plečiant savo, kaip menininko, spektrą. Lil' Wayne tęsia savo siekį suvalgyti kiekvieną šalia esantį ritmą ir padeda Šlovės salė pasieks savo nekontroliuojamą kvotą Gang Gang. DaBaby prisijungia prie linksmybių, kai jis ir Capalot pateisina poreikį bent vieną naktį būti blogiausiu elgesiu su Party Lyfe. Du reperiai demonstruoja dopingo chemiją, verta daugiau medžiagos iš tandemo ateityje.





Bendradarbiavimas nėra tiksliai žemės riešutų sviestas ir želė. Polo ketino pažymėti komandą su žmonėmis, kuriais jis žavisi, pavyzdžiui, Lil' Wayne, arba kuriuos myli kaip gerbėją. Tačiau kartais magijos nėra. Nors kamejai patinka tos, kurios veikia, yra poros, kurioms trūksta Nicki Minaj ir velionio Pop Smoke, tačiau niujorkiečiai ir Polo nesiderina.

Šie atvejai primena, kad Polo repo karjera tebegyvena trejus metus. Jis eksperimentuoja ir išsiaiškina, kas veikia ir kas yra meh. Hip-hop'e, kaip ir tikroje šokių aikštelėje, rasti tinkamą partnerį reikia laiko ir patirties.

Polo noras atsivežti savo miestą rodo ir jo ritmus. Jo „Chicago Drill“ garsas yra tai, ką sudaro Šlovės salė stuburą, bet jis nebijo išsišakoti į skirtingas juostas. Atspėjote, kad „Broken Guitars“ yra daugiausia gitara su „Aerosmith“ šūksniu. „Niujorko meilė“ turi daugiau bendro su Karibų jūra nei bet kuris Čikagos šiaurės kvartalas, o „So Real“ skamba kaip pop baladė. Dėl įvairių garsų albumas šiek tiek praranda garą 20 kūrinių ciklo pabaigoje, nes jis jaučiasi mažiau vientisas nei pirmoji pusė, tačiau Polo niekada nesijaučia nepriklausantis.

Tai liudija jo įgūdžius: jis gali sušukti meilės dainą taip pat lengvai, kaip repuoja grasinimus mirtimi. Kaip ir geriausi reperiai, jo ritmas ir tematika jam tinka, o ne atvirkščiai. Šlovės salė nori pritraukti kitokią auditoriją, bet savo sąlygomis. Kaip ir Tupacas, dar vienas iš jo stabų, Polo randa būdą, kaip privilioti publiką kaip save, o ne bandyti prisitaikyti prie kokių nors tendencijų.

Mirk legenda ar Polo G pasakojo savo istoriją. GOAT sukūrė pirmojo albumo sėkmę ir pridėjo kitų aspektų. Jeigu Šlovės salė Jo tikslas yra parodyti, kad jis gali kovoti su keliais sunkiasvoriais smogikų, tada misija įvykdyta. Albumas nėra galutinis atsakymas į klausimą, ar Polo priklauso geriausio gyvo reperio sąrašui, ar ne. Bet tai geras žingsnis teisinga kryptimi.

Šlovės salė Meno kūrinys :