Nuvalykite dulkes „Em Off“.yra besisukanti, laisvos formos funkcija, kuri iš naujo peržiūri klasikinį albumą, filmą ar popkultūros istorijos akimirką. Šią savaitę Dominickas Suzanne-Mayeris grįžta į kičinį Timo Burtono 1996 m. ateivių invazijos pagerbimą kaip akimirką, kai savo jėgų viršūnėje esantis režisierius išnaudojo savo stovykliškiausius instinktus.
Iki 1996 m.Timas Burtonasgalėjo sukurti bet kurį norimą filmą. Tiesiog pažvelkite į septynerių metų laikotarpį iki to momento: Vabalų sultys , Betmenas , ir Betmeno sugrįžimas Warner Brothers, kartu su Edvardas Žirkliarankis ir Edas Woodas 20 valthAtitinkamai Century Fox ir Touchstone. Smūgis po smūgio po dabar klasikinio hito. Ypač po niūraus, brangaus lošimo Grąžina pasiteisino (gamyba užėmė pusę Warnerio užsakymų ir vienu metu buvo bandoma naudoti gyvus karališkuosius pingvinus), Burtonas turėjo įtakos įgyvendinti beveik bet kurį norimą projektą. Jis nusileido iš paskos Edas Woodas su prabangia duoklė tokiam filmų kūrimui, kurį Woodas mėgo labiausiai: mokslinės fantastikos filmą minkštais viršeliais.
Marsas atakuoja! prasidėjo taip, kaip daro daugelis filmų: kaip brangi, ilgametražė skandalingų septintojo dešimtmečio pradžios „Topps“ prekybos kortelių ekranizacija. Iš esmės toks filmas, kurį kuriate, kai žinote, kad niekas jums nepasakys „ne“. Ankstyvoji projekto versija būtų turėjusi daugiau nei 200 milijonų dolerių biudžetą, o tai šiandien būtų brangu, o prieš 20 metų būtų buvę akivaizdžiai absurdiška. Tačiau tai buvo 9-asis dešimtmetis, laikas, kai studijos vis dar išmesdavo nepagrįstas pinigų sumas į garsių autorinių filmų kūrėjų spekuliacinius projektus. (Tai liūdna šiandieninio išpūsto, į prekės ženklą orientuoto filmų kūrimo genezė: Holivudas išlaikė per brangius franšizės pradininkus ir tęsinius, tačiau atsisakė visų nepastovių, per daug apmokamų filmų kūrėjų, dėl kurių tiek daug jų buvo verta žiūrėti.)
Susijęs vaizdo įrašas
Visa tai skirta filmui apie baisius, žalius ateivius, naikinančius Žemę lazerio spinduliais. Burtonas giliai įsigilino į savo estetinių gudrybių krepšį, kad sukurtų tai, kas iš tikrųjų yra kaskadininkų sukurtas Wood filmas, kurio žinioje yra 70 mln. „Topps“ serijoje buvo įsivaizduojama, kaip Žemę kolonizuoja smegenys apnuogintos marsiečiai, kurie daro sumaištį, kol Žemė susigrąžina Marse detonuodama branduolinius ginklus, užtikrindama tolesnį tarpgalaktinį suverenumą. (Pokario septintajame dešimtmetyje, visi.) Tuo metu kai kurie buvo nuliūdinti dėl stebėtinai atviro kai kurių kortelių smurto net ir šiandien, o po ryškiais, karikatūriniais dizainais slypi kažkas šiek tiek siaubingo, pasakojančio apie jo pabaigos versijos bjaurumą. pasaulis.
Siekdamas geriausiai perteikti originalios prekybos kortelių serijos dvasią, Burtonas viso filmo metu išlaikė bjaurių personažų dizainą ir kaušus tiek kičo, tiek serialo bjaurumo atžvilgiu. Pateikta kaip pagarba Vudo filmams ir juose, ir pagardinta nemaža aštria satyra (ne visai įprastas būdas Burtonui, kuris ilgą laiką pirmenybę teikė svajonių pasaulių siurrealizmui, o ne tikrovės bjaurumui). Marsas atakuoja! veikia per Marso invazijos tempus, daugiausia dėmesio skirdamas jos poveikiui Vašingtonui ir federalinei vyriausybei, taip pat Las Vegasui. Baisioje filmo pradžioje gatve pro nieko neįtariančios šeimos trobą bėga degančių galvijų banda, o paskui skraidanti lėkštė 9 planas iš kosmoso pakyla jiems iš nugaros. Vėliau lėkštės nusileis su iš dugno išsikišusiančiais į vorą panašiais priedais. Kažkur nusišypsojo Jonas Petersas.
Vargu ar tai paskutinis kartas, kai Marsas atakuoja! nubrėžia ribą tarp pagarbos žanrui ir tikrojo teroro. Norint sugrįžti prie invazijos dalykų, Jonathano Gemso scenarijus (parašytas kartu su Burtonu, kuris yra neįvertintas) greitai perteikia personažų pristatymus:Džekas Nikolsonaskaip visiškai Jacko Nicholsono prezidento versija,Glenas Close'askaip jo kvaila pirmoji ponia,Natalie Portmankaip jų tinginė prašmatni dukra,Martinas Shortaskaip geidžiama spaudos sekretorė,Sarah Jessica Parkerkaip kvailas reporteris,Pierce'as Brosnanaskaip skeptiškai nusiteikęs, vamzdžius mylintis mokslininkas,Michaelas J. Foxaskaip Parkerio susikaustęs žurnalisto vaikinas,Annette Beningkaip Vegaso žvaigždės vaikas, Nicholsonas vėl kaip jos stulbinantis meilužis, Jimas Brownas kaip buvęs boksininkas, tapęs kazino, Lukas Haasas kaip sielos kupinas 90-ųjų paauglys, apsėstas ateivių, ir galiausiaiTomas Džounsaskaip Tomas Džounsas. (Ir daug daugiau!)
Visos įžangos yra įžanginės ir juokingai nereikalingos, atsižvelgiant į tai, kiek laiko reikia, kad daugelis tų aktorių būtų greitai išsiųsti. Juokingiausioje ir labiausiai nerimą keliančioje filmo vietoje Amerikos kariškiai (kartu su nedideliu hipių tipų antplūdžiu) susitinka su Marso ambasadoriumi, kad atvertų komunikacijos liniją ir parodytų tautos susidomėjimą taikia pasaulių sutartimi. Ambasadorius pareiškia, kad jie atėjo taikiai (per atvirkštinius ančių garsus, naudojamus marsiečių šaukimo kalbai sukurti), kas nors iš minios paleidžia balandį, o ambasadorius išgarina balandį prieš išmesdamas daugumą susirinkusių žmonių. su lazeriais, kurių taikinio kūnas ir organai sudegina, kol lieka tik neoninės spalvos skeletas. Burtonas, kaip ir jūs, suplanavo, kad skeleto liekanos būtų ryškiai žalios arba ryškiai raudonos.
Daug Marsas atakuoja! eina šia trajektorija, kartu tamsiai komiška ir bjauri Pasaulių karas savotiškas būdas. Net pagal niūrius Burtono, kaip filmų kūrėjo, standartus, tai ypač žiaurus darbas, tiek stilistiniais pasirinkimais (vienu momentu gražus moters veidas nuplėšiamas, kad išryškėtų Marso dantys, kitu metu Parker įskiepija galvą ant jo kūno. Čihuahua ir susitinka mielai su nukirsta Brosnano galva) ir savo satyriniu požiūriu į valdymą. Filmo karo kambario sekos veikia kaip nuolatinė pagarba Daktaras Strangelove'as , nuo sumišusio, perdegusio Nicholsono pasirodymo iki Rodo Steigerio posūkio kaip karikatūrinio naikinimo! Nužudyk! Nužudyk! Nužudyk! tipo. Tačiau atrodo, kad Burtono svarbiausias dalykas yra tas, kad kai ateis pasaulio pabaiga, mes visi būsime pernelyg užsiėmę žaisdami vaizdo žaidimus ir mėgaudamiesi kiču, kad iš tikrųjų tuo rūpintumeis. Tai akivaizdžiai lėkštesnės eros perspektyva, tačiau stebėtinai gerai veikianti prieš tai, kas pirmiausia yra stiliaus pratimai.
Ir jis turi stiliaus deginti. Be personažų dizaino, kuris prasidėjo kaip „stop-motion“ kūrinys ir galiausiai dėl biudžeto buvo paverstas skaitmeniniu, ilgametės Burton bendradarbės Colleen Atwood kostiumai paliečia reikiamas ryškių blyksnių natas – nuo Parker karštai rožinės profesionalios suknelės iki Marso gundytojos. nudažyti raudonų blizgučių sūkuriai ant Browno sfinkso šarvų, iš kurių pastarieji yra vienas iš geriau veikiančių filmo vizualinių spuogų. (Jo ir lūpų dažais prisotinto Beningo vaizdas, sprunkantis per Vegasą, kai pasaulis griūva, yra visiškai patenkintas.) Wynno Thomaso produkcijos dizainas puikiai atspindi daugybę filmo anachronizmų, ypač Vegaso sekose, filmo vietą už bet kurios eros ribų. , net jei ji aiškiai atsižvelgia į pradinę medžiagą. Tai apokalipsė, nusėta neonu ir taškeliais, didelė smėlio dėžė, kurioje Burtonas gali karts nuo karto sumušti savo veiksmo figūras ir jas atskirti.
Jei filmas labiau panašus į atsitiktinai sujungtų komiksų seriją, o ne į paprastą filmą (pirmiausia tai yra žanro pratimas, o po to - nuoseklaus pasakojimo dalis), Marsas atakuoja! vis dar turi savo kempingų malonumų ir mato režisierių, kuris vieną dieną visiškai pasiduotų tiems impulsams, galimybę eksperimentuoti su jais palyginti nekenksminga forma. Tačiau tai taip pat yra nihilistinis kūrinys iki galo, beveik kiekviena pagrindinė filmo žvaigždė mirė ekrane ar kitaip, o keli likę veikėjai grįžta į Ameriką, kurioje iš esmės nieko nebeliko. Tačiau kadangi tai vis dar yra komedija, laisvė pasiekiama pasitelkus Slim Whitman filmą „Indiškas meilės skambutis“ (dėl to jiems sprogsta galvos), o filmas baigiasi miško būtybėmis, supančiomis Tomą Džounsą, kad būtų energingai perteikta „It's Not Unusual“. Marsas atakuoja! Toli gražu nėra vienas iš sėkmingesnių režisieriaus darbų, tačiau tai taip pat žavus langas į tai, ką jis padarytų be jokių apribojimų.
Įdomiausia filmo pasekmė, net ir už Wood filmų ribų Nepriklausomybės diena , laimingas nelaimingas atsitikimas, nes jie buvo pagaminti maždaug tuo pačiu metu. Garsusis, planetas sukrečiantis Rolando Emmericho filmas buvo išleistas prieš kelis mėnesius Marsas atakuoja! , kuris leidžia Burtono funkcijai veikti kaip tam tikram to filmo sunaikinimui. Nepaisant Nepriklausomybės diena kainuoja tik apie 5 mln. USD daugiau nei Marsas atakuoja! , yra išlaidų ir apimčių tam filmui, kurį puikiai ištyrinėja Burtonas, nesvarbu, ar Nicholsono įkvepiančioje kulminacinėje kalboje marsiečiams, kuriuos persmelkia Marso vėliavos įsmeigimas per krūtinę, ar tai, kaip veikėjai linkę tiesiog stebėti, kaip miršta jų artimieji ir tada tęskite istoriją. Tai visiškai laimingas nelaimingas atsitikimas, bet kadangi Holivudas sekančiais metais pradėjo sekti Emmericho pavyzdžiu kur kas labiau nei Burtono, atrodo, kad tai yra būtinas smūgis naikinančiam vis daugiau ir daugiau to meto filmų, net jei tai taip pat prekyba tas pats po taško. (Teisingai, Burtonas ketino sekti Marsas atakuoja! visame pasaulyje, kaip siūlė ankstyvieji scenarijaus juodraščiai, o vėliau buvo suvaržytas.)
Burtono filmografijoje Marsas atakuoja! yra šiek tiek keistas nukrypimas, kurio reputacija buvo šiek tiek nesėkminga (atsipirko pinigus, bet vargu ar buvo toks sėkmingas, kokio tikėjosi) ir išskirtinis režisieriaus, kuris retai pasiduoda tokiam cinizmo lygiui. Tačiau nesvarbu, ar tai būtų kaskadinis triukas, epochai būdingas smalsumas, meilės kupina pagarba, ar atsipalaidavimas, tai keistai malonu tuo neapčiuopiamu dalyku, šiandien tai niekada nebūtų padaryta taip. Vykstant autoriniams projektams apie šiurpius ateivius, šokinėjančius per Ameriką kaip įkyrūs paaugliai, tai, be abejo, iš karto ateina į galvą. Ir ji numato ateitį, kurioje dar turime dvi iš trijų valdžios šakų, kurios dirba mums, ir tai nėra blogai.