Dainuojančio ir šokančio žmogaus posakis yra toks: visada palikite jiems norą daugiau. Bet užBobas Dylanas, kuris, būdamas 80-ies, tebėra svarbiausias Amerikos trubadūras, didesnis šūkis skamba maždaug taip: Duok jiems tai, ko jie nežinojo, kad nori.
Sekmadienį (liepos 18 d.) žiūrovai visame pasaulyje 17.00 val. EST už Šešėlių karalystė , pavadintas kaip pirmasis Dylano transliuotas pasirodymas per trisdešimt metų ir išskirtinis koncertinis renginys. Daugelis gerbėjų, mokėjusių 25 USD (ar daugiau antrinėje rinkoje) už prieigą per Veeps, prisijungė tikėdamiesi žiūrėti tiesioginę Dylano ir jo grupės laidą, galbūt nufilmuotą tuščioje studijoje – to mes ir tikėjomės. nuo 16 mėnesių kultūros vartojimo pandemijos metu.
Dylano gerbėjai yra įpratę kasmet sugauti jį koncertuojant, kur nors jo „Never Ending Tour“ metu (78 koncertai 2019 m., 84 koncertai 2018 m.) arba bent jau klausytis „bootleg“ įrašų internete. Tačiau praėjusiais metais Dylanas buvo priverstas nulipti nuo scenos ir kelio, ko gero, pirmai ilgesnei pauzei nuo 1988 m. Ši transliacija galėjo leisti gerbėjams pamatyti ir išgirsti tai, ko jie praleido 2020 m. – savotiškai sudėtingą, bet patikimą Bardą darbe.
Susijęs vaizdo įrašas
Dylanas, kaip visada, turėjo kitokią idėją. Su Šešėlių karalystė , jis nedokumentavo ir neatkūrė Dylano pasirodymo patirties. Vietoj to jis sukūrė fantazijos koncertą, kurio niekada negali būti.
Jau nuo pirmo kadro aišku, kad ši produkcija yra daugiau nei kameros nukreipimas į sceną. Žiūrovas atsiduria mažyčio, medinėmis plokštėmis išklotos juke jungties gale, nusėtas kavinių stalais ir maža minia, rūkančia ir geriančia iš alaus butelių ir viskio taurių. Nespalvotai nufilmuota nostalgiška noir atmosfera, vaizdą užstoja objektyvo blykstės, blizgučiais iškloti spinduliai ir cigarečių migla. Dylanas stovi centre, vilkėdamas įprastą vakarietiško kostiumo švarką ir garbanotą pilką kefalę. Jis groja gitara, kuriam pritaria keturių žmonių grupė: akordeonas, stačias bosas, gitara, mandolina.
Dylanas skamba gerai, galbūt geriausiai, ką jis skambėjo šį tūkstantmetį. Jo balsas stiprus ir aiškus, pilna gerklės, kai niūriai klykia (šiek tiek pataisyta lyrika), Viskas bus gražu/ Kai nutapysiu savo šedevrą. 1971 m. Grupės išleista daina „When I Paint My Masterpiece“ yra tolesnio rinkinio šauklys. Tai viena iš penkių rinkinio dainų, pasirodžiusių 1971 m Greatest Hits Vol. II , ir tai yra 1978 m. Dylano filmo atidarymo numeris Renaldo ir Clara , rodo šios vitrinos kino kokybę.
Iš ten koncertinis filmas vystosi per trylika vinječių – sklandžiai slenka tarp vienos dainos pabaigos ir kitos pradžios, akimirksniu suliejant, instrumentams išsipainiojant kodais prieš žengiant į kitą griovelį. Kiekviena daina pasirodo su nauju kampu filmavimo aikštelėje, nauja grupės pozicija, nauja Dylano striukė. (Šalia vaizdo įrašo esančiame pokalbių lange kai kurie žiūrovai išreiškė sunerimimą, nes suprato, kad Dylanas tuo metu nekoncertavo nuotaikingai 1940-ųjų. Niekas negali taip greitai persirengti! – pareiškė vienas.)
Kiekvienas rinkinys keičia stilių – nuo juokingo bliuzo Most Likely You Go Your Way iki švelnios, elegantiškos Queen Jane Approximately akustikos, o vėliau siurrealistinės Tombstone Blues išradimo kaip nerimą keliančio ištarto kūrinio. Jis vis dar randa kažkokį naują tikrą elementą dainų šerdyje, įskaitant reikšmingą To Be Alone With You tekstų perrašymą.
Bene labiausiai stebina šio pasirodymo aspektas, kaip intymiai atpažįstamos dainos. Dalis priešingo įprasto Dylano rinkinio linksmybių yra atspėti, kokią dainą grupė groja – dėl neaiškių aranžuočių ir pataisytų ar sumurmėtų žodžių. Tačiau titulinės kortelės, kuriose pristatoma kiekviena daina, pasirodo nereikalingos, nes šios aranžuotės ir atlikimai yra tokie pat tiesūs ir emocingi, kaip ir bet kuriuose jo įrašuose.
Be perkusijos šios aranžuotės išlaiko Dylano vokalo pristatymą priešakyje, o jo balsas yra apreiškimas. Svarbiausias akcentas yra What Was It You Wanted – naujausia rinkinio daina iš 1989 m. O Gailestingumas - kai Dilanas atsisėda ant taburetės ir kirčiuoja kiekvieną žodį, kiekvieną nerimstantį klausimą, mušdamas armoniką rankoje. Besikeičiančioje chiaroscuro dainoje, kurią dainuoja aštuonmetis, daina vienu metu yra maldavimas, kaltinimas ir ilgas tamsus atspindys. Tada kitame judesyje Dylanas atsistoja dėmesio centre atskirai nuo savo grupės ir dainuoja „Forever Young“ – švelniai padainuotą į sunkiai iškovotą lopšinę.
Daugelis iš mūsų atsisakė girdėti gyvai atliekamų mylimų dainų, kurios primena tai, ką pirmą kartą išgirdome įraše. Vertiname nuolatinį Dylano išradimą, jo ištikimybę savo gudrybėms. Tačiau dalis mūsų, ta ankstyvoji nostalgija, trokšta išgirsti dainas, kai jos mus pasiekė. Ir štai Dylanas dar kartą griauna lūkesčius ir pateikia mums dainas kaip pažįstamas. 50 minučių trukmės rinkinys baigiasi „It's All Over Now“, „Baby Blue“.
Keistas transliuojamo koncertinio filmo bruožas yra tiesioginis pokalbis, kuriame dilanologai gali kvetchuoti realiu laiku. (Dažniausiai tam reikia palaukti, kol užsidegs šviesos arba pateksime į internetinius forumus.) Nuo pat pradžių komentaruose gausu nusiskundimų dėl dūmų (Jis bando dainuoti!), jaunų, įvairių aktorių šokių spalvingumu. „Gard-rags“ (žemyn priekyje!), ir kad Dylano grupės nariai dėvi kaukes. Kaukės yra vienintelis šiuolaikinis filmo elementas – priminimas, kad Dylanas dalijasi tuo pačiu pasauliu, ta pačia akimirka kaip ir mes, net kai jis gilinasi į temas ir estetiką, kurios jį seniai apsėsdavo.
Taip pat spėliojama, kad iš anksto įrašytas pasirodymas nėra tiesioginis muzikos įrašas – kad Dylanas sinchronizuoja lūpas, o muzikantai mėgdžioja. Tikrai, gamybos kokybė yra krištolinė, o vizualiai ir garsiai gyventi toje erdvėje yra malonu. Jei Dylanas per visą tai sinchronizavo lūpas, man nerūpi, ir aš negaliu laukti albumo išleidimo. Pagalbinę grupę sudaro ne visi įprasti Dylano žaidėjai, bet jaunesni muzikantai, tokie kaip Janie Cowan bosine gitara ir Big Thief's Buck Meek, kuris suteikia įsimintinų pagrindinių gitarų bruožų. Režisierė Alma Har’el yra Izraelio kilmės Amerikos muzikinių klipų režisierė ir filmų kūrėja ( Bombėjaus paplūdimys , Mielasis berniukas ) žinomas dėl dokumentikos ir fantastikos linijų suliejimo – tinkamas Dylano bendradarbis.
Bob dylan LP biblioteka po 48 metų
Vyras grąžino Bobo Dylano albumą į biblioteką po 48 metų
Interviu su 2020 m Niujorko laikas , Dylanas buvo paklaustas apie „When I Paint My Masterpiece“, jis pasakė: „Manau, kad ši daina turi kažką bendro su klasikiniu pasauliu, kažkuo, kas nepasiekiama. Kažkur, kur norėtumėte būti ne tik savo patirtimi. Kažkas tokio aukščiausio ir aukščiausio lygio, kad niekada negalėtum grįžti nuo kalno. Kad jūs pasiekėte neįsivaizduojamą.
Po visko, Šešėlių karalystė yra filmas, fantazija apie koncertą, kurio Dylanas niekada negalėtų sugroti realiame gyvenime – ne tiems klausytojams, tame garsiakalbyje, su tuo garsu. Įdomu, kad jis pasiryžo pasinaudoti terpės privalumais ir sukurti ką nors naujo – iš savo ankstyvo darbo ir šiandienos spaudimo.
Štai ką daina bando pasakyti, tęsė Dylanas. Net jei nutapsite savo šedevrą, ką tuomet darysite'https://bobdylan.veeps.com/stream/events/51f46a6e-11c1-4d31-97df-6eb9c6bd7f5f' rel='noopener noreferrer'>galima transliuotiVeeps iki liepos 21 d.
Paruošti sąrašą:
Kai piešiu savo šedevrą
Greičiausiai tu eini savo keliu (ir aš eisiu savo)
Apytiksliai karalienė Džeinė
Šįvakar būsiu tavo kūdikis
Visai kaip Tomo Thumbo bliuzas
Antkapių bliuzas
Būti vienam su tavimi
Ko tu norėjai
Amžinai jaunas
Mano laiko pažadas
Nedoras pasiuntinys
Stebėti upės tekėjimą
Viskas dabar, Baby Blue