Kur dingo visos nepriklausomos roko grupės



Ką reiškia solo atlikėjų iškilimas žanrui, kurį kažkada valdė grupės.

Kris Fuentes Cortes nuotrauka



Kritikai ir gerbėjai jau daugelį metų diagnozuoja indie roko mirtį, tačiau dažnai nesėkmingai. The globėjas lėtą ir skausmingą žanro mirtį aprašė dar 2012 m., todėl neilgai trukus pasirodė publikacijos, tokios kaip Grantlandas ir Triukšmingas sukurti savo pasakojimus apie indie roko žlugimą. Už kritinės sferos, roko legendos, tokios kaip Blusa irRogeris Daltreypastaraisiais mėnesiais pradėjo liaupsinti šį žanrą. Atrodo, kad sutariama, kad net jei jis nėra visiškai miręs, indie roko šlovės laikai jau praėjo.







Taigi, kas atsitiko'https://consequence.net/artist/mitski/' >Mitinis,Angelas Olsenas,Bon Iver, irAutomobilinės sėdynės galvos atramavisi turi bendro'https://consequence.net/artist/arcade-fire/' >Arkados ugnis,Gyvūnų kolektyvas, irNacionalinisbuvo išleisti šiuolaikinės klasikos albumai.





Ben Kaye nuotrauka





Tai nereiškia, kad tai visiškai nauja. Galų gale, muzikantai, prisistatantys kaip solo atlikėjai, yra pagrindinė popkultūros dalis, kuri siekia roko žvaigždės išradimą, kuris iš pradžių buvo sukurtas aplink pirmuosius populiarius roko atlikėjus, tokius kaip Elvis ar Buddy Holly. Ir vis dėlto nuo pat septintojo dešimtmečio „The Beatles“ ir „The Rolling Stones“ klestėjimo grupė buvo pagrindinė vieta, kur menininkai galėjo pristatyti savo darbus. Potraukis į grupes peržengė roko žanrą (kaip parodys legendinės grupės, tokios kaip The Temptations, The Supremes ir The Jackson Five), tačiau roko muzikoje grupės koncepcija ypač vyravo septintajame ir devintajame dešimtmečiuose, kai grupės nuo Led Zeppelin iki Guns N' Roses užtikrino, kad jis išliktų kaip pagrindinis formatas.



Nesunku pastebėti patrauklumą ir gerbėjams, ir muzikantams. Bendradarbiaujant buvo sukurti turtingi, draugiški pasakojimai su daugybe asmenybių, į kurias galima investuoti. Be to, trokštantiems muzikantams atsirado jausmas, kad bet kuri draugų grupė gali dirbti kartu siekdama savo svajonių. Nors akivaizdu, kad buvo keletas legendinių taisyklės išimčių – į galvą ateina Bobas Dylanas, Davidas Bowie, Prince'as ir Kate Bush – dauguma rokerių pasirinko seną kelią – subūrė grupę ir susilaukė sėkmės prieš atsiskleidę savarankiškai, jei apskritai kada nors darė.

Tačiau per pastaruosius kelerius metus kažkas pasikeitė ir puikiai dera su tuo, ką daugelis vadina indie roko mirtimi. Vis daugiau jaunosios kartos roko atlikėjų susilaukia pripažinimo ir sėkmės – žodžio, kurio apibrėžimas šiandieninėje muzikos aplinkoje, žinoma, menkas – vieni. Nesvarbu, ar tai būtų didesnės žvaigždėsSent VincentasirTėvas Džonas Mistisarba kylantis elgiasi kaipMac DeMarco,Frankie Cosmos, irKvepalai Genius, menininkai žengia į priekį savo vardu arba dirba su vienetais, kur jie yra dėmesio centre, o kiti nariai jaučiasi patogiai eidami pagalbinius vaidmenis.







Lior Phillips nuotrauka

Palyginimui pažvelkite į daugelį pastarojo dešimtmečio indie roko grupių, kurios įgijo lyderio statusą. TheTaip Taip Taipturėjo Karen O ir Nicką ZinnerįThe Strokesturėjo porą didelių asmenybių Albert Hammond Jr ir Julian Casablancas.Televizija per radijąTunde Adebimpe ir Dave'as Sitekas prisistatė kaip tikri bendradarbiai ir gerbėjaiVampyrų savaitgaliskilo įtarimas, kad Rostamas Batmanglij yra toks pat svarbus narys kaip ir lyderis Ezra Koenig. Tiesą sakant, Batmanglij paminėjo kintančią indie roko būseną interviu su Šakės anksčiau šiais metais.

Kas nutiko visoms grupėms'https://consequence.net/artist/deadmau5/' >Deadmau5pritraukti tris kartus didesnę minią nei konkuruojantys antraštėsNacionalinis„Free Press Summer Fest“ ar žiūrėdamiLCD garso sistemažaisti į anusikalstamai maža miniaprie Škotijos T in the Park.

„T in the Park for LCD Soundsystem“ minios dydis, palyginti su Calvinu Harrisu, yra tiesiog gėdingas pic.twitter.com/2VtSnZWSnR

- Joshua (@_JoshMurphy_) 2016 m. liepos 11 d

Be muzikos aprėpties ir festivalių kultūros, srautinio perdavimo paslaugų augimas pasiekė, kad beveik viskas yra gana prieinama ir pateikiama toje pačioje platformoje. Dėl to indie ir pogrindžio sąvokos per pastarąjį dešimtmetį labai pasikeitė. Indie rokas nebėra romantizuotas pogrindis, kuris kadaise su meile buvo aprašytas Mūsų grupė gali būti jūsų gyvenimas , bet vienas kūrinys iš daugelio didžiulėje tarpusavyje susijusių scenų ir žanrų jūroje. Ar nenuostabu, kad kylantys menininkai dažnai įsitraukia į skirtingas sferas, maišydami įkvėpimus iš, regis, nesibaigiančios atradimų jūros'https://consequence.net/artist/dr-dre/' >Dr. DreirLedo kubelisyra didesni vardai nei N.W.A., o Destiny’s Child niekada nepriartėjo prieBeyoncédabartinio ūgio. Tas pats pasakytina apie pop atlikėjus, pradedant nuoMaiklas Džeksonas(The Jackson 5) įJustin Timberlake(NSYNC).

Šiandien savo žanrų titanai, kaipKanye West,Taylor Swift, irSkrillex, gali dažnai bendradarbiauti su kitais, bet galiausiai dėmesys sutelkiamas į vieną žmogų, esantį priešakyje. Kadangi ribos tarp nepriklausomos ir pagrindinės muzikos susilieja, gerbėjams vis tiek reikia kažko tvirto, kad galėtų įsitvirtinti. Tas kažkas vis labiau tampa asmenybės kultu, kurio centre yra individas, ir galiausiai tai perauga į tai, kas traukia gerbėjus žemesniu lygiu.

Nina Corcoran, Grimes 04

Ninos Corcoran nuotr

Kitas veiksnys, skatinantis perėjimą prie solo atlikėjų, buvo socialinės žiniasklaidos plitimas. Nors pradinis „Facebook“ ir „Twitter“ atsiradimas paskatino daugelį žinomų grupių sukurti paskyrą, kurią dažnai valdo vadovybė (jei jie galėjo sau leisti), tačiau greitai paaiškėjo, kad žmonėms buvo labiau įdomu išgirsti tiesiogiai iš pačių atlikėjų, su jais susipažinti. kaip tikri žmonės. Kita vertus, norintys solo atlikėjai tapo daug įgudę naudoti „Twitter“ reklamuodami savo muziką ir – taip pat dažnai – save. Dabar turime precedento neturinčią prieigą prie menininkų minčių, jausmų ir idėjų, o savo ruožtu giliau juos vertiname kaip žmones. Daugelis muzikos naujienų antraščių yra sukurtos remiantis tuoGrimesarbaTaileris, Kūrėjas„Twitter“ paskelbė, nes gerbėjams neabejotinai įdomu išgirsti, ką turi pasakyti atlikėjai. Ši tiesioginė, kartais nefiltruota prieiga prisidėjo prie kultūros, kurioje pagrindinis dėmesys skiriamas asmeniui.

Šis kultūrinis pokytis turėjo tiesioginės įtakos kylantiems muzikantams. Kalbant apie asmenį, sunku pasakyti, ar šiais laikais grupių yra mažiau nei 90-aisiais ar 2000-aisiais. Viešpats žino, kad visame pasaulyje vis dar yra daugybė paauglių, kurie perka instrumentus ir įkelia savo muziką internetu. Tačiau kiekvienam iš jų yra tiek pat „Ableton“, „Protools“ ar patarlės mikrofono, kuriuo galima repuoti. Nors profesionali kūryba vis dar yra svarbi muzikos įrašų dalis, dėl įrašymo įrangos pažangos vaikai namuose gali turėti daug daugiau nei keturių takelių, kai reikia pradėti. Keičiantis tendencijoms ir vis daugiau žmonių turint galimybę ir galimybę tapti muzikantais, populiarumo ir pripažinimo augantis kraštovaizdis neišvengiamai seks pavyzdžiu.

Greitai judame link kultūrinio momento, kai archetipinė grupė nebėra indie roko varomoji jėga. Tai nereiškia, kad indie rokas miršta arba kad vis dar nėra talentingų grupių, stumiančių šį žanrą į priekį. Tai taip pat nereiškia, kad naujoji karta iš prigimties yra labiau apsėsta savimi nei buvusioji – tiesiog paklauskite kiekvieno, kas matė naująjį „Oasis“ dokumentinį filmą. Vietoj to, šie laipsniški kultūriniai pokyčiai pradėjo palengvinti aplinką, kurioje nepriklausomo roko atlikėjai, turintys ką pasakyti, turi daugiau išteklių nei bet kada anksčiau, kad galėtų būti išgirsti. Grupė yra tik vienas iš tų išteklių, o ne tas, kurio reikia visiems.