Kaip Misirlou tapo „Pulp Fiction“ ir Quentino Tarantino „Smoking Gun“.



Ar galėtumėte įsivaizduoti kokią nors kitą dainą šio filmo tema

šviesos kameros muzikos finalas Kaip Misirlou tapo „Pulp Fiction“ ir Quentin Tarantinos „Smoking Gun“Ar kada susimąstėte, kurie filmai įkvepia jūsų mėgstamas grupes arba kaip filmų kūrėjai dirba su atlikėjais, kad sukurtų jūsų mėgstamus garso takelius'https://consequence.net/category/sound-to-screen/' >Garsas į ekraną yra įprastas objektas, tyrinėjantis, kur susikerta filmas ir muzika. Šį kartą Blake'as Goble'as kalbės apie Quentiną Tarantino ir vieną geriausių kada nors sukurtų miksinės juostos garso takelių.



mix·tape
ˈmixtāp/
daiktavardis
Mėgstamiausių muzikos kūrinių, paprastai skirtingų atlikėjų, rinkinys, kurį asmuo įrašė į kasetę ar kitą laikmeną.





Yra išmetimo kamštis Space Jam 1996 m. Warner Bros. rinkodaros palapinė, kurioje Elmeris Fuddas ir Yosemite Sam pradeda šaudyti pistoletais į krepšinį žaidžiantį ateivį. Tą mažą akimirką ginklą svaidantis duetas ne tik pasipuošia juodais kostiumais a la Jules ir Vincentas, bet ir Pulp Grožinė literatūra fone pradeda skambėti ikoninė teminė daina „Misirlou“, kurią sukūrė Dick Dale & His Del-Tones. Tiesiog iš itin greito dainos trinktelėjimo publika visur atpažįsta nuorodą.





Susijęs vaizdo įrašas

Quentin Tarantino Pulp Grožinė literatūra šiemet sukanka 20 metų, tačiau filmas vis tiek lieka įstrigęs kiekvieno galvose. Royale su sūriu, Big Kahuna mėsainiai, auksiniai portfeliai, piniginės su užrašu Bad Motherfucker, laikrodžiai, pėdų masažas, Gimp, Zedas, vargšas Marvinas, Vilkas, kaip atrodo Marsellus Wallace, įnirtingas kerštas, pasididžiavimo įgėlimas, adata širdis, medaus zuikiai, moliūgai, Kitty Kats ir Daddy-Os – visos dalys Pulp Grožinė literatūra“ s iš pažiūros nepaliaujama lingvistika apie kičo ir minkštimo smulkmenas.

Tai filmas, susidedantis tik iš puikių akimirkų. Smalsūs, protingi, vulgarūs ir visai jaudinantys momentai. Tačiau dalis to, kas mums įstrigo tie vaizdai, yra tai, kaip Tarantino savo firminio dialogo dėka kiekvieną sceną paverčia nuostabia garso ir vizijos santaikomis. ir jo pomėgis unikaliems garso takeliams. Tai dvi savybės, kurios ryškėjo per visą jo karjerą.





1992 m. Rezervuaro šunys pademonstravo liūdnai pagarsėjusią kankinimo sceną, kai ausis buvo nukirsta pagal Stealers Wheel kvailą filmą Stuck in the Middle with You. 1997 m. Tarantino paskelbė, kad atvyks jo tituluotas Jackie Brownas su Bobby Womacko grubiu, melancholišku Across 110.thGatvė. Jis netgi sugebėjo pritaikyti senas Ennio Morricone partitūras į savo svaigias istorines keršto fantazijas, ypač 2009 m. Negarbingi šunsnukiai ir 2012 m Django Unchained.



Tiesą sakant, jis yra toks aštrus muzikai, kad rado greitą, ragais paremtą 2003 m. „Kamanės skrydžio“ versiją. Nužudyk Bilą Vol. 1. 1899 m. sukurtas operos numeris, 2004 m. įtraukimas atrodė kaip kažkas naujo. Tai ne pirmas kartas, kai daina vėl iškyla popmuzikoje (įdomus faktas: tai buvo teminė daina Žalioji širšė seną radijo laidą), tačiau Tarantino panaudojo ją tokiu svaiginančiu, nauju būdu – triuko, kurį išmoko kartu su Misirlou.

Daina datuojama 1927 m Graikiškas rebetiko numeris su Artimųjų Rytų įtaka , o Dale'as septintojo dešimtmečio pradžioje nusprendė jį naršyti banglente. Tai rodo visą Tarantino veiklos būdą. Jam visada sekėsi pakeisti paskirtį. Iš esmės jis yra gabus duobkasys, kuris gali rasti aukso grynuoliuką po dulkių krūvomis ir atgaivinti jį iki naujo masinio patrauklumo lygio. Prisiminkite, kad tai tas pats vaikinas, kuris privertė Samuelį L. Jacksoną paversti Šventąjį Raštą nuostabiu harangu likus kelioms sekundėms iki egzekucijos.



Bet iš tikrųjų, Misirlou. Kaip po velnių tai tapo filmo vizitine kortele'o Dewitto filme „Gėlė ant sienos“, kuri groja per radiją, kai Butchas Coolidge'as (Bruce'as Willisas) mano, kad yra laisvas namuose po to, kai du kartus peržengė savo niūrų bokso statymą su dideliu blogiu Marsellusu Wallace'u (Ving Rhames). Žinoma, jis dar nėra laisvas, o linksma ironija žudo. Tai net nėra vienas iš populiariausių kūrinių, tačiau tai yra visiškas garso įvaldymas ekrane. Elvio Presley ir Mamie Van Dorn auklėjimas yra ne tik nuoroda, bet ir charakterio bruožas bei dvasios būsena Tarantino pasaulyje. Į Pulp Grožinė literatūra, Tarantino rado zen tarp senų surf-roko melodijų ir seksualių dainų.





Tačiau Misirlou suteikia filmo Vakarų pakrantės atmosferą ir Tarantino polinkį į nostalgiją. „The Lively Ones' Surf Rider“ filmą užbaigia ne taip, kaip jis prasideda: paplūdimio antklodės gitaros garsais, šį kartą lėtesniais ir refleksyviais. Nuotaikingas Revels Comanche paverčiamas grėsmingu, nes jo blyškiai skambantys ragai tampa atsitiktinio S&M požemio garso takeliu. Net garso takelio albume prieš Comanche vyksta dialogas apie „The Gimp“, nes žodžiai ir muzika yra taip susipynę.

Chucko Berry vieta filme taip pat yra filmų muzikos magija, nes jo „You Can Never Tell“ – spiralinio roko daina, skatinanti Vincento Vegos (John Travolta) ir Mia Wallace (Uma Thurman) šokių varžybų rutiną. Rockabilly Barry ir du Travoltos pirštai, slystantys per akis, dabar neabejotinai susiję dėl šio filmo. Keista sakyti ir pripažinti, bet tu prisimeni tą sceną.

Nepamirškime ir dūmingesnių pjūvių. Al Greeno „Let’s Stay Together“ tampa neoficialiu Marsellus Wallace'o himnu, kai klausome, kaip jį pristato. Kūrinys ne tik skamba šauniai, bet ir numato Wallace'o ir jo palooka boksininko Butcho kelių pasiskirstymą. Dusty Springfieldo „Son of a Preacher Man“ taip pat įgauna teminių savybių, kai pasirodo kartu su Mia Wallace, nurodant jos polinkius, kad „gerai merginai dingo blogai“. Vėliau Urge'o Overkill'o Neilo Diamondo kūrinio „Girl, You’ll Be a Woman Soon“ viršelis atrodo kaip sudaužytos širdies baladė ir yra visiškai tobula, kai Wallace'ui nelaimingas atsitikimas su maišu heroino.

Pačios dainos yra labai geros, tačiau tai, kaip jos dera su kiekviena Tarantino scena, yra nepriekaištinga. Jie patalpinti į 50–70-ųjų „Hangout“ subkultūras, muzika be jokio konkretaus konteksto.

Matote, kaip Tarantino priima „Oskarą“ už rašymą, ir logiška, kad toks niūrus ir socialiai nevykęs vaikinas turi tokį unikalų skonį. Jis yra popkultūros apsėstos kartos produktas, nuolat ieškantis to, kuo tikrai verta dalytis. Jis panašus į dar vaizdingesnį, spazmiškesnį Scorsese sūnų: žiaurus, sultingas ir ne toks akivaizdus į Stonesą linkęs garsas.

Nenuostabu, kad garso takelis buvo didžiulis hitas – iki 1996 m. buvo parduota beveik du milijonai kopijų. Žvelgiant į tų metų pardavimus, tai yra maža bulvytė. Forestas Gampas arba Liūtas karalius, bet nepriklausomam filmui tie skaičiai buvo didžiuliai. Žvelgiant atgal, galima ginčytis Pulp Grožinė literatūra turi didesnį kultūrinį kapitalą nei bet kuris iš tų hitų. Tikriausiai todėl Misirlou vėl ir vėl pasirodo pagarboje ir parodijoje. Ir iš dalies kodėl Tarantino ir toliau kuria garso takelius, pilnus muzikos, kurios niekas dar neišpopuliarino.

Pagalvokite apie tai: ar galėtumėte įsivaizduoti bet koks kita daina atsidaro Pulp Grožinė literatūra ? Žinoma, negalėjai.

Pulp Fiction – garso takelis

Kalbant apie atsisveikinimą, Tarantino taip išgarsėjo kaip garso takelio žvaigždė, nesunku pamiršti, kad su juo dirbo du muzikos prižiūrėtojai. Tai postmodernus muzikos sklaida, kurią įgalino tik nedainuoti herojai Kathy Nelson (195 muzikos kreditai IMDB, įskaitant priežiūrą Rezervuaro šunys ir Skotas Piligrimas melodijos) ir Karyn Rachtman (55 kreditai, įskaitant „Boogie Nights“. ir Bulvortas ).

Muzikos priežiūra yra nedėkingas darbas: bandyti išrikiuoti dainas išskirtiniams vizionieriams, kai esate menkai besiverčiančioms nepriklausomoms grupėms arba bandyti nutraukti sunkius sandorius su didelėmis leidyklomis. Kartais tai yra piktnaudžiavimas praktikantais ir sutartimis, kompromisas tarp remiksų ir meistrų arba nusivilia bandant gauti tą konkrečią Zeppelin dainą, kuri susietų filmą. Vis dėlto Nelsonas ir Rachtmanas tikrai privertė Tarantino gerai skambėti.

2013 m. Tallgrass kino festivalyje Kanzase Rachtmanas pasirodė specialiame 35 mm ekrane ir suteikė įžvalgos apie muzikinį procesą. FlavorWire užrašė tai. Tarantino sakytų, kad rašė filmą galvodamas apie dainas, duodamas jai neįskaitomus ranka rašytus užrašus su dainų prašymais, tuo metu priversdamas ją eiti į jo butą ir išsiaiškinti, ko jis nori.

Iš pradžių Tarantino norėjo „Mano Sharonos“ Gimp scenoje, tačiau ji jau buvo naudojama filme, prižiūrimame Rachtmano ( Realybė kanda ). Taip atsitiktų. Norėdamas pasipriešinti, Rachtmanas pateikdavo pasiūlymų ir vadovaudavo Tarantino filmavimo aikštelėje, kai negalėjo apsispręsti dėl muzikos. Atsiprašau, jei tai bus šiek tiek pavėluota, bet toliau Nelsonas ir Rachtmanas – jūs drąsinote Tarantino ir tapote ikona Pulp Grožinė literatūra .